从北宋前期经后期过渡到南宋，“无我之境”逐渐在向“有我之境”推移。这种追求细节真实日益成为画坛的重要趋向和趣味。与细节真实并行更值得重视的画院的另一审美趣味，是对诗意的极力提倡……中国诗素以含蓄为特征，所谓“含不尽之意见于言外”，从而山水景物画面如何能既含蓄又准确即恰到好处地达到这一点，便成了中心课题，为画师们所不断追求、揣摩。画面的诗意追求开始成了中国山水画的自觉的重要要求。

　　繪画艺术上，细节的真实和诗意的追求是基本符合这个阶级在“太平盛世”中发展起来的审美趣味的。

　　更经常出现的是颇有选择取舍地从某个角度、某一局部、某些对象甚或某个对象的某一部分出发的着意经营，安排位置，苦心孤诣，在对这些远为有限的对象的细节忠实描绘里，表达出某种较为确定的诗趣、情调、思绪、感受。

　　节选自《美的历程》天津社会科学院出版社