黛玉的物哀

黛玉的审美情趣，很有日本“物哀”的味道。

日本境内美景众多，常常让人感受到诗情画意。但日本又深受各种自然灾害侵袭，所以日本人有一种深深的“物哀”意识，这是一种生死观，也是一种审美意识，讲究瞬间美，悲与美相通。

画家画黛玉时，往往选择她行為艺术式的葬花场景。爱花惜花之人不罕见，但一般人也不过如宝玉一般要把落花撒在水里，但黛玉怕流出大观园的落花汇入污水，花魂被糟蹋了，所以她做了一个花冢，把落花扫了，装在绢袋里，拿土葬了，任其随土自化。

黛玉和湘云中秋夜联诗，湘云由眼前所见而灵感一现，说出“寒塘渡鹤影”的佳句，黛玉就有“冷月葬花魂”的绝句等着她。如果说湘云的佳句是偶得，那么黛玉的则是浑然天成，是她的心声。

日本人也爱残冷之月、爱落花，因为他们认为残月、落花潜藏着一种能增加美感的哀愁，这种生命无常的悲哀带来的是强烈的美感，这是“物哀美”的一种表现形式。

在去蘅芜苑的路上，宝玉嫌败落的破荷叶可恨，问怎么还不让人拔去。林黛玉却说喜欢李商隐的“留得残荷听雨声”。

日本物学研究会会长黑川雅之认为，日本物质文化里的“假”字，也有“借”的意思，是指不去抗拒、顺势而为的美。体现在生活用品上就是，当茶室的土墙上出现裂痕，人们绝对不会把它修葺一新，而是尽量保留修复后的痕迹，因为修复后的色差有一种特别的美感。留有茶垢的茶碗，会被人们适度地清洁，但不能彻底地清洗干净。庭院里的落叶不会被打扫得干干净净，而是要让人静静享受落叶点缀在青苔上的乐趣。

黛玉就深谙这种顺势而为的美。她自己选定的住处是潇湘馆，因“爱那几竿竹子，隐着一道曲栏，比别处更觉幽静”。“凤尾森森，龙吟细细”，一片翠竹环绕，她在潇湘馆里读书、弹琴、沉思、流泪。

日本文化里还有一种理念，那就是保持朴实的本色之美，面对自然时应保持谦卑的心态。没有刻意的人工干涉，才是与自然之美相协调的真正创造，也是人类对大自然无条件的朴实的信赖。在这一点上，宝钗的蘅芜苑就很有日式老房子的风格。

宝钗正是以“无为”来最大限度地让蘅芜苑保持自然状态。蘅芜苑外观“清厦旷朗”，院内布满异香扑鼻的奇草仙藤，宝钗让房间“雪洞一般，一色玩器全无”，来呼应那些奇草仙藤的异香和独特韵味。

回到自然，回到质朴的生活本身，才能发现美和乐趣。

（月照林摘自江苏凤凰文艺出版社《红楼未完，人间有戏》一书，刘 璇图）